厦门画室色彩静物绘画七大要点

2020-09-11  来自: 厦门艺上美联教育咨询有限公司 浏览次数:9

  厦门画室色彩静物绘画七大要点

  一条和谐的构图——竖式先、均衡对称、统一又不失对比

  色彩静物写生通常会要求学生对提供的物体进行自由构图,因此,构图成为构图画面不可缺少的要点之一,构图的目的在于增强画面表现力,表达画面内容,使主题鲜明,形式新颖。主体突出,意图明确,具有形式美感是构图的基本要求。

  二点统一的色调—冷暖明确、色相统一、和谐自然

  首先值得注意的是色调。要提升画面的一直观美感,色调是关键。这是一张色彩非常统一的画面,画面整体呈偏紫红灰的暖调,并运用中长调的和谐构成方式组建画面。在一步起完稿后,一气呵成将画面颜色铺满,没什么刻画,没什么细节,但色调已经形成,在接下来的刻画中始终不偏离这个色调。

  三点中心的塑造—掌握核心、中心深入、主题明确

  不同位置的物体须有主次区分,在深入刻画阶段,首先确立画面物体的主次顺序,找到一主物体,二、三主物体及陪衬物。明确表现一主物体,这也是整个画面的中心塑求点,除此之外其他任何物体不能超过主题的塑造程度,让画面的趣味中心偏移到主物体上,让细节充分体现到画面中心,避免面面俱到,忌死抠一些无关紧要的局部,从整体出发,从主体中心出发,才能营造一个完整、整体、和谐的画面。

  四点质感的表现—应物象形、随类赋彩、强调肌理

  表现物体的质感,我们在平时留意身边事物表象特征的同时,要多分析物体表面肌理的构成特点,才有可能使物体更真实、更生动。

  五点虚实的处理—前实后虚、近实远虚、主次分明

  ↑虚实关系的表现尤为重要,而这一点更是初学者难理解和把握的问题。我们在作画时,要避免面面俱到,但可以夸大画面的前后关系,增强画面的空间感。

  六点灵动的笔触—胆大心细、灵活用笔、宁松勿紧

  松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔,可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。流动的颜色伴随着灵动的笔触,可以表现物体的质感,胆大而心细,随心所欲。如在较短的时间内作画,不可能让你有过多深入的刻画,要想提升绘画感,增强画面的情趣,不妨多试试松动的用笔。

  七点灰的应用—复色并置、多而不乱、灰而通透灰,是画面丰富而微妙的色彩变化的统称,这一次源于央美,正是所谓真正的色彩的含义精髓所在。为了统一色调,在变化反差较大的色彩环境中,一方面保留色彩的区别,另一方面运用灰的构成实现其微妙的变化,使画面变化而统一,微妙而丰富。一笔一色,笔笔是复色,却整体统一,没有大面积的纯色。画面通透、自然、微妙、丰富。


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